Confira a programação cultural do Centro Cultural Sesc Glóriada para a primeira semana de novembro.
Exposição Sensibilidades Reveladas
Clas:Livre
Curadoria de Almerinda Lopes
Visitação: até 25 de novembro (domingo)
Horários de visitação:
Terça a sexta, das 11h às 20h;
Sábado e domingo, das 11h às 19h (exceto feriados)
Espaço Expositivo Levino Fanzeres
Visitação: gratuita
Hair – Um sonho de liberdade 16 anos
Faculdade de Música do Espírito Santo (FAMES)
03/11, às 19 horas
Teatro Glória – 60 min
Ingressos: R$ 10 (inteira), R$ 5 (meia-entrada e comerciários) e R$ 6 (comerciantes e conveniados).
Releitura do famoso musical da Broadway, realizada pelo Grupo Vocal da Faculdade de Música do Espírito Santo (Fames), dirigido pela professora e cantora Elaine Rowena. O espetáculo traz em seu enredo a história de um jovem (Claude Hoope Bukowski) convocado para a Guerra do Vietnã, e seus amigos George Berger e a ativista política Sheila Franklin. O trio central da trama movimenta as ações da chamada Tribo, uma comunidade de hippies cabeludos que viviam em Nova Iorque que lutavam pela liberdade, igualdade e paz, acreditando na chegada de uma momento diferencial, “A Era de Aquário”.
Cena Local: “A menina que queria ser estrela”
Clas: Livre
Cia Nós de Teatro
04/11, às 17 horas
Teatro Glória – 50 min
Ingressos: R$ 10 (inteira), R$ 6 (comerciantes e conveniados) e R$ 5 (meia- entrada e comerciários)
O espetáculo baseado no mito da Vitória Régia, passa pela tematização da busca dos sonhos, apresentados do ponto de vista de uma menina que quer se tornar estrela. Para conseguir realizar o seu sonho ela terá que desvendar os enigmas da Lua, que acabam por levar a menina a múltiplas descobertas sobre a fauna brasileira, o folclore e sobre si mesma. Contando com a ajuda de amigos que encontra em sua jornada, a menina deve superar desafios dos mais variados, desde a simplicidade da escuta, até um ato de coragem; pois para se alcançar sonhos sempre é preciso enfrentar a realidade.
Circuito de Oralidades
Clas: Livre
Com Lia Motta (RS)
06/11, às 19h I Sala da Palavra
Entrada franca
Marmotta decide partir. E na estação, enquanto espera a chegada do trem, encontra outros viajantes com os quais divide suas infâncias. Da mala carregada de memórias inventadas saem as flores da avó, as maiores pedras do mundo, a brincadeira com as palavras e até o Albert Einstein. Na performance chamada “Manoelando Histórias”, Marmotta convida o público a conhecer e fazer parte do seu universo onde reconta os poemas do livro “Memórias Inventadas: as infâncias de Manoel de Barros, poeta sul Mato-Grossense”.
Lia Mota: Palhaça, atriz, diretora e produtora cultural. Graduada em Artes Cênicas pela Universidade do Estado de Santa Catarina. Foi atriz no Circo Teatro Biriba (SC). Pesquisa a linguagem do palhaço desde 2004. Possui formação de palhaço com os mestres: Sue Morrison (Canadá), Ivan Prado (Espanha), Pepe Nuñes (Espanha), John Mowat (Inglaterra), Esio Magalhães (Campinas), Aziz Gual (México), As Marias da Graça (RJ) , Fiorela Kollman (Peru), Adelvane Néia (SP) e Lili Cúrsio (Argentina), Leris Colombaione (Itália), Phillipe Gaulier (França). Já atuou em hospitais como doutora palhaça. É fundadora da Cia Palhaça Sem Lona, ministra oficinas de palhaço e atua nos espetáculo “Bem te vida Marmotta” e “Surpresa!” onde também assina a direção e dramaturgia.
Dia do Curioso Musical
Clas: Livre
Por Una Cabeza – os aspectos do Tango com Esteban Bisio
06/11, às 19h30 I 60 min
Teatro Virgínia Tamanini
Ingressos: R$ 10 (inteira), R$ 6 (comerciantes e conveniados) e R$ 5 (meia- entrada e comerciários).
Esteban Bisio é um violonista argentino formado como professor de música no conservatório Manuel de Falla de Buenos Aires. Em seu caminho como músico trabalhou como intérprete, arranjador e compositor, em uma ampla variedade de gêneros e formações, da música acadêmica a música popular. Atualmente, ele apresenta um repertório de tangos instrumentais que busca reler alguns clássicos do gênero com arranjos próprios para violão solo.
Por uma cabeça é um concerto que, intercalando música e historias, apresenta uma jornada possível sobre o tango e sua personalidade melancólica. Jornada que vai de Carlos Gardel a Astor Piazzola, interpretando tangos, valsas e milongas; com sua influencia africana esquecida.
Com arranjos próprios para violão solo Esteban Bisio propõe um olhar atual sobre o tango e a sua vez uma exploração pessoal das possibilidades do instrumento.
Efeméride Tema: “Cecília Meireles – Uma voz feminina”
Clas: Livre
07/11, às 15h I Sala da Palavra
Entrada franca
Debatedora: Lorena Santos de Araújo
Mediadora: Flávia Dalla Bernardina
Cecília Meireles, uma voz feminina
Escritora, jornalista, professora e pintora, Cecília Meireles é considerada uma das mais importantes poetisas do Brasil e a primeira voz feminina de grande expressão na literatura brasileira, com mais de 50 obras publicadas. Embora sua obra apresente características simbolistas, Cecília destacou-se na segunda fase do modernismo no Brasil, no grupo de poetas que consolidaram a “Poesia de 30”. Com suas obras traduzidas para muitas línguas, ela ficou reconhecida mundialmente, uma vez que por seu trabalho realizado na literatura ela recebeu diversos prêmios, dos quais se destacam: Prêmio de Poesia Olavo Bilac, Prêmio Jabuti e Prêmio Machado de Assis. Ademais, realizou palestras e conferências sobre educação, literatura brasileira, teoria literária e folclore, em diversos países do mundo.
Lorena Santos de Araújo: Graduada em Letras Português pela Universidade Federal do Espírito Santos (Ufes) e Mestra em Letras, com área de concentração em Estudos Literários, pela mesma universidade. Estuda Cecília Meireles desde 2016.
Flávia Dalla Bernardina: Advogada especialista em Propriedade Intelectual, escritora, bailarina, mestranda em artes visuais pela UFES.
Painel Literário com Aline Prúcoli e Ana Amália Ottoni
Clas: Livre
07/11, às 19h
Sala da Palavra Entrada franca
Temporária, de Aline Prúcoli
“Temporária” é um romance calendário. Um fluxo de pensamentos que nos absorve e nos leva à contagem das horas. Do tempo que se esvai. Premiado no edital de literatura da Secult, ES, a obra faz parte da coleção Safra 18, da Editora Cousa.
Saber sentir – o paraíso agora, de Ana Amália Ottoni
Há duas formas básicas de exercer as funções humanas: uma é conduzida pela mente pensante, viciada em pensar sem parar e a outra é conduzida pela mente observadora, aliada da atenção sensível e do movimento corporal. Esta é criativa, experimental, dinâmica. Enquanto a primeira, configurada como um diálogo interno, é tensa e repetitiva. Em torno destas formas se desenha o destino humano, de loucura ou ventura, pedra e água, novela e descoberta, se enrolando no infinito espiral cósmico…
Aline Prúcoli: Licenciada em Letras Português/Inglês (Faculdade Saberes) e é doutora em Letras (Ufes). É autora, também, do romance “pustulâncias: menina bruta” (2017), publicado pela Editora Cousa.
Ana Amália Ottoni: Graduada em Filosofia pela Universidade Federal de Minas Gerais (1974) e mestrado em Filosofia pela Universidade Federal de Minas Gerais (1985).
Espetáculo Musical “Meu Brasil brasileiro”
Clas: Livre
Cia Musical Allegro
07/11, às 20h I 60 min
Teatro Glória
Ingressos: R$ 50 (inteira); R$ 25 (meia-entrada e comerciários) e R$ 30 (conveniados e comerciantes)
Cia Musical Allegro apresentará no Estado, o espetáculo inédito que será apresentado em turnê na Europa no Festival da Cultura Brasileira em Viena, na Áustria, no dia 16 de Novembro de 2018. O espetáculo e, três Atos fazem uma releitura das regiões brasileiras desde as lendas Amazônicas até a Bossa Nova.
Oficina Dramaturgia da Dança – Videodança
Clas: 18 anos
Sesc Dramaturgias
Ministrante: Laura Virgínia
07,08 e 09/11, das 18h às 21h30
10/11, das 10h às 17h
Sala de Dança
Valor: R$ 20 I Vagas: 20
Público-alvo: Artistas da dança, performers, atores e pessoas que tenham interesse em dança, mídias digitais, cinema, vídeo. A oficina tem como objetivos específicos explorar exercícios entre corpo/câmera, produzir videodanças para exposição na internet e abordar as linguagens do cinema, vídeo e dança em suas possíveis relações, numa ampla perspectiva sobre a dramaturgia na videodança como linguagem híbrida.
Período de Inscrição: até 04/11. Link para inscrição: http://bit.ly/Dramaturgia_Dança
Inscrição: Os interessados devem se inscrever pelo link ou presencialmente na recepção do Centro Cultural Sesc Glória. Para validar sua inscrição, o pagamento deve ser realizado até dois dias após o preenchimento do formulário na bilheteria do CCSG. Os 20 primeiros que efetuarem o pagamento, estarão aptos a participar.
Palco Giratório: “Concerto em Ri Maior”
Clas: Livre
Cia dos Palhaços (PR)
08/11, às 19h30 I 70 min
Teatro Glória
Ingressos: R$ 10 (inteira), R$ 6 (comerciantes e conveniados) e R$ 5 (meia- entrada e comerciários).
Esta comédia musical que surgiu em 2005 a partir de jogos de improvisação do palhaço com a música. O maestro e palhaço Wilson Chevchenco, de origem russa, apresenta um concerto e, já que não fala português, conta com a ajuda de seu fiel amigo Sarrafo, para ser compreendido pela plateia. O concerto conta ainda com um coral, integrado pelo público. O espetáculo tem muita música – com vários instrumentos, como piano, violão, acordeon, gaita, castanholas e harmônica -, dança, improvisação e participação da plateia.
Carlos Papel convida Orquestra Pop&Jazz
Clas:Livre
Cena Musical
09/11, às 20 horas
Teatro Glória – 60 min
Ingressos: R$ 10 (inteira), R$ 5 (meia-entrada e comerciários) e R$ 6 (comerciantes e conveniados).
O cantor e compositor Carlos Papel convida a Orquestra Pop&Jazz, sob a batuta do maestro Celio Paula, para um concerto que revisita a sua trajetória musical, com canções produzidas ao longo de quase 50 anos de sua carreira, em arranjos feitos especialmente para a ocasião. Além disso, sobem ainda ao palco parcerias antigas e atuais desse que é um dos mais importantes músicos do estado.
Projeto Curumim
Clas: 12 anos
Contação de História com Cristiane Freitas
10/11, às 16h
Sala da Palavra
A Biblioteca do Centro Cultural Sesc Glória promove uma atividade de contação de histórias para o público infanto-juvenil. Serão apresentadas histórias que trazem um estímulo à valorização da diversidade, o respeito às diferenças e o reconhecimento da peculiaridade de cada um.
Cristiane Freitas é bibliotecária e atua como contadora de histórias em projetos culturais.
Edivan Freitas Livre – Cena Musical
Show de Pré-Lançamento do disco “Dança da Fala”
10/11, às 19h30
Teatro Virgínia Tamanini – 60 min
Ingressos: R$ 10 (inteira); R$ 5 (meia-entrada e comerciários), R$ 6 (comerciantes e conveniados)
O show de pré-lançamento do segundo álbum do cantor, compositor e violonista Edivan Freitas, é um trabalho calcado, basicamente, sobre a voz e o violão, amparados pela percussão de Edu Szajnbrum. O que se pretende é levar para o palco uma concepção mais acústica, acrescentando o acordeon e o piano.
O show é idealizado contendo as dez canções do álbum a ser lançado e três do primeiro disco do artista, intitulado “Andante”.
“Dança da Fala” é uma meta-canção que dá título e embasa a concepção desse segundo disco e novo show de Edivan Freitas.
Oficina “Danças Urbanas – Corpo e Coreografia”
Clas: 13 anos
Ciclo de Formação em Artes Cênicas
Ministrante: Filipe Mageski (ES)
13,20,22,27 e 29/11
04,06,11 e 13/12
Terças-feiras, das 18h às 20h30 / Quintas-feiras, das 18h às 19h30/ Sala de Dança
Público-alvo: Bailarinas (os) e dançarinas (os) de todas as vertentes.
Através de abordagem teórica e principalmente prática, a oficina tem como objetivo ampliar sua consciência corporal e potencial coletivo através de dinâmicas e códigos de leitura coreográfica compreendidos pelo olhar das Danças Urbanas.
Valor: R$ 40
Período de Inscrição: até 11/11.
Inscrição: Os interessados devem se inscrever pelo link ou presencialmente na recepção do Centro Cultural Sesc Glória. Para validar sua inscrição, o pagamento deve ser realizado até dois dias após o preenchimento do formulário. Os 30 primeiros que efetuarem o pagamento participarão da oficina.
Link: bit.ly/CiclodeFormacao_DançasUrbanas
Café Literário
Clas: Livre
Roland Barthes – entre os mitos e seus signos, com Rafael Bellan e Francis Kurkievicz
Mediadora: Fernanda Maia Lyrio
13/11, às 19h
Sala da Palavra Entrada franca
Escritor, sociólogo, filósofo, crítico literário, semiólogo e um dos teóricos da escola estruturalista, Roland Barthes afirmava que toda escrita se fundamenta em textos anteriores, bem como reescrituras, normas e convenções às quais devemos nos voltar para entender um texto. Ademais, Barthes também acreditava que o escritor não tem passado, ou seja, ele nasce com o texto, considerando que – na medida em que a ideia de um “autor-Deus” está ausente, para controlar o significado de determinado trabalho – os caminhos da possibilidade de interpretação estão abertos para o leitor ativo. Nesse sentido, Barthes declara que “a morte do autor é o nascimento do leitor.” No livro “Mitologias”, ele disseca os mitos e seus signos ideológicos na sociedade de massa.
Rafael Bellan
Jornalista e professor do Departamento de Comunicação e do mestrado em Comunicação e Territorialidades da Ufes. Doutor em Ciências Sociais pela Unesp com pós-doutorado em Comunicação e Artes pela USP. Atua como pesquisador do Observatório da Mídia e do Grupo de Pesquisa Trabalho e Práxis da Ufes.
Francis Kurkievicz
Escritor, roteirista e instrutor de Criação Literária. Formado em Filosofa pela UFPR com MBA em Gestão e Produção em Cinema pela UTP/PR. Publicou em 2015 o livro infantil Meninices e no mesmo ano foi um dos finalistas ao Prêmio SESC de Literatura na categoria contos. É de Curitiba e mora em Vitória desde 2012.
Fernanda Maria Lyrio
Mestre em Letras pela UFES, possui Especialização em Literatura e História: texto e contexto pela UFES e Graduação em Letras-Português por essa mesma universidade. Também é graduada em Comunicação Social (2002) com habilitação em Jornalismo pela FAESA.
